Kosmos Lem Biżuteria

Zapraszamy w piątek 20 stycznia o godz. 16:00 do sali 410 w CSU.CI na wykład Listy Marziali, a o godz. 18:00 do Auli na placu Polskim na otwarcie wystawy. 

Kosmos Lem Biżuteria to międzynarodowy projekt Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu, w którym bierze udział ponad 100 artystów. Autorzy projektu zaproponowali uczestnikom wykorzystanie jako źródła inspiracji, idei Kosmosu oraz rozmaitych aspektów twórczości literackiej Stanisława Lema, wielkiego polskiego artysty – pisarza, filozofa i futurologa. Materializacją idei projektu jest unikalna kolekcja obiektów o charakterze szeroko pojętej biżuterii, w formie wystawy, prezentowana kolejno w specjalnie wybranych miejscach. Twórcy projektu mają nadzieję, że w dyskursie współczesnej sztuki, skierowanym w ostatnich latach głównie ku przeszłości oraz teraźniejszości, ta wypowiedź, będąca spojrzeniem w przyszłość, może stać się ważną deklaracją i próbą ponownego podjęcia przez twórców roli awangardy kultury.

Artyści:

Agata Danielak-Kujda • Agata Nartowska • Agnieszka Tchórzewska Aleksandr Emelin • Anastasiya Koroleva • Andrea Wippermann Andrzej Pacak • Andrzej Szadkowski • Ania Goszczyńska • Anna Dziekańska Anna Gardziejewska • Anna Grigorieva • Anna Kostina, Kuzniecov Design Anna Lopatkina • Bruce Metcalf • Cecilia Lopez Bravo • Daria Palujan Darius Wojdyga• Diana & Vladislav Abramov Varyukhkin • Dominika Janowska Dorota Nitza • Eeva Wornell • Egle Cejauskaite • Ekaterina Fedotova Ekaterina Fornell • Ekaterina Komarova • Elena Gorbunova Eulalia Dachowska-Speil • Ewelina Furmankiewicz • Fania Kolaiti Felicity Peters • Felieke van der Leest • Giedymin Jabłoński Heidemarie Herb • Helena Lehtinen • Herman Hermsen • Honorata Martin Ieva Birgele • Iveta Zdaniauskyte • Iwona Tamborska • Jakub Woynarowski Jarosław Kolec • Jarosław Westermark • Jivan Astfalck • Joanna Michalicka Judy McCaig • Karol Weisslechner • Katalin Jermakov • Katarzyna Siuzdak Katarzyna Sobocka • Katerina Belkina • Katja Prins • Kelly McCallum Krisztina Stomfai • Ksenia Shinkovska • Laima Keriene • Lieta Marziali Lynne Speake • Łukasz Łowiec-Wygoński • Maciej Brewczyk • Anna Herman Magdalena Pela • Magdalena Skrolecka • Magdalena Szadkowska Małgorzata Warlikowska ET BER • Manon van Kouswijk • Manuel Vilhena Marek Nowaczyk • Marek Rogulski Rogulus • Mari Ishikawa • Maria Mamkayeva Marta Mattsson • Max Seibald • Misato Takahashi • Mona Wallstrom Nanna Melland • Natalya Tarasova • Paulina Melko • Pavel Timofeyev Petra Zimmermann • Pierre Cavalan • Piotr Jędrzejewski Ramon Puig Cuyas • Robert Bogdanowicz • Mateusz Ficek • Mattia Pierpaoli Ruudt Peters • Sari Liimatta • Sergiusz Kuchczynski • Silvia Bellia Sława Tchórzewska • Stelarc • Sławomir Fijałkowski • Svetlana Subbotina Tamara Trusova • Tarja Tuupanen • Taylor Dunivan • Tim Carson Urszula Gołdasz • Victoria Muenzker • Vera Santos • Vita Pukstaite Bruze

Kuratorzy:

prof. Agata Danielak-Kujda i Giedymin Jabłoński

LIETA MARZIALI, SKOK W NICOŚĆ I SWOBODA MOŻLIWOŚCI: SZTUKA JAKO PRAXIS MYŚLENIA

Sztuka jest zbyt często postrzegana jako przedmiot, produkt końcowy, coś, co można wprowadzić na rynek i sprzedać. W rezultacie postać artysty również zostaje uprzedmiotowiona, staje się towarem, który trzeba zareklamować i sprzedać. W jaki
sposób moglibyśmy przywrócić postrzeganie sztuki jako procesu myślenia i działania, jako samopodtrzymującej się twórczości, która nie skupia się na rezultatach, ale na ciągłym powątpiewaniu i kwestionowaniu, jako nieskończenie trwającego aktu poszukiwania znaczeń?

***

Lieta Marziali (Włochy, 1973 / Wielka Brytania) jest artystką uprawiającą biżuterię, a także niezależną pisarką, badaczką, kuratorką i mentorką. Jej teksty, obejmujące artykuły, recenzje, wywiady i eseje katalogowe, są regularnie publikowane w międzynarodowych wydawnictwach artystycznych, zarówno drukowanych, jak internetowych. Jej zainteresowania badawcze koncentrują się wokół idei objet trouvé, proweniencji oraz punktów przecięcia między poszukiwaniem a badaniem; refleksji i praktyki refleksyjnej; egzystencjalistycznych i fenomenologicznych funkcji sztuki i jej praktyki; liminalnych aspektów sztuki i jej praktyki; punktów wspólnych pomiędzy osobistym, społecznym i politycznym oraz teorii myślenia jako praxis.