Czułoziem

Galeria Łącznik UWr.
ul. Fryderyka Joliot-Curie 15
Instytut Informatyki UWr.
Na wystawie zatytułowanej Czułoziem Dominika Kulczyńska wprowadza nas w świat materii przy pomocy obrazów widzianych z różnych perspektyw.
Zmieniając skalę, ukazuje z jednej strony te, widoczne pod mikroskopem, a z drugiej widziane z satelity, poszukując między nimi miejsce dla materialności ludzkiego bytu. Materią, z którą pracuje na co dzień jest glina. W pracy z tym materiałem wyczuwa pewnego rodzaju intymność, którą przekłada na szukanie wspólnego mianownika z ciepłem i delikatnością ludzkiego ciała. Podgląda jej struktury, analizuje skład, tworzy nici połączeń pomiędzy tym, co nieożywione, a żywe i cielesne. Twórczość Dominiki Kulczyńskiej przejawia „szacunek do błota", a w jej dłoniach glina zaczyna ożywać w duchu nowego materializmu – współczesnej filozoficznej myśli, która postuluje materię jako zdolną do aktywności i działania.
Artystka zauważa, że ziemię postrzegamy zwykle jako przestrzeń do wykorzystania lub zagospodarowania. Może służyć nam wydając plony, wydobywamy z jej wnętrza złoża, eksploatujemy ją na wszelkie możliwe sposóby. Przyzwyczailiśmy się do patrzenia na nią z perspektywy naszych potrzeb. Tymczasem Czułoziem to propozycja zmiany spojrzenia, obrania nowego języka – czułości, w opozycji do terminu – czarnoziem. Autorka fotografii odnajduje podobieństwo między powierzchnią ziemi i ludzkiego ciała: „Struktury ziemi i skóry, ich rytmy i wzory, odsłaniają podobne historie: wspólne blizny, znamiona, ślady upływu czasu. W tym spotkaniu ziemi i ciała rodzi się możliwość odnalezienia pokrewieństwa – cichego przypomnienia, że należymy do tej samej materii."
Kuratorka wystawy: Ewa Martyniszyn
Dominika Kulczyńska – ceramiczka, projektantka i artystka interdyscyplinarna. Doktorantka Szkoły Doktorskiej Akademii Sztuk Pięknych we Wrocławiu, gdzie realizuje projekt badawczo-artystyczny na pograniczu sztuki, geologii i mikrobiologii. Współtwórczyni ceramicznej spółdzielni projektowej Zakwas Studio, w której od kilku lat pracuje zawodowo jako projektantka i rzemieślniczka.
Ukończyła studia magisterskie na kierunku Sztuka i Wzornictwo Ceramiki w Akademii Sztuk Pięknych im. Eugeniusza Gepperta we Wrocławiu. Jej prace były prezentowane na wystawach indywidualnych i zbiorowych w kraju i za granicą, m.in. podczas Salone Internazionale del Mobile w Mediolanie, Culturescapes Festival POLEN w Bazylei, w Centrum Sztuki WRO czy BWA Wrocław.
Tworzy rzeźby, instalacje, obiekty z ceramiki użytkowej, fotografie i filmy video, a w swoje realizacje chętnie włącza także szkło i tkaninę. Interesuje ją koegzystencja i współoddziaływanie organizmów oraz materii – zarówno organicznej, jak i „nieożywionej". Jej praktyka artystyczna wyrasta z doświadczenia bliskości z naturą i potrzeby badania relacji człowieka z otaczającym środowiskiem.