Zapraszamy na wernisaż wystawy który odbędzie się w Galerii NEON 2 lutego o godz. 17:00.
Rysunek zaczynam mechanicznie, kreślone linie strukturalizują się. Zapisy zawierają co najmniej kilka struktur o zabarwieniu emocjonalnym. Stany emocjonalne przenikają się, są zapisywane inną energią, wynikającą z następujących po sobie fragmentów istnienia w przemijającym czasie. Zaklęte są w nich przeżyte chwile, refleksje, zadrażnienia i następujące po nich ukojenia, różne stany wewnętrznego napięcia - RÓWNOLEGŁE RZECZYWISTOŚCI. Ciekawe jest jednak to, że struktury zależne są od siebie, tak jakby kolejne wynikały z poprzednich. Pierwsze kreślą perspektywę działań, determinując następujące po sobie decyzje. Idea moich prac rodzi się w rysunkach, które przynależą do siebie poprzez współobecność w zamkniętej przestrzeni szkicownika. Przenikanie się prac w tym wypadku wykracza poza granice zarysowywanej płaszczyzny. Powołane struktury przenikają się w mej wyobraźni. Przeglądając stronę po stronie, notuję fakty rysunkowe, które będąc strukturą czasoprzestrzenną montują się w jedną wypowiedź. Z tej refleksji staram się budować prace wielkoformatowe. Istotne są również moje doświadczenia na polu aktywności struktur dźwiękowych . Proces organizowania kompozycji dźwiękowych opiera się na tej samej idei, co prace rysunkowe i malarskie. Jednak to co je różni jest zasadnicze; dźwięk jest czasem, istnieje w ścisłym związku z czasem , przemijaniem, jest zbudowanym na osi czasu. Percepcja znaków i ich znaczeń na płaszczyźnie odbywa się odmiennie, w tym wypadku to my decydujemy o czasie doświadczania . Odbieranie muzyki jest pozbawione możliwości kontroli czasu, ten jest nam narzucony. Moje doświadczenie tych dwóch języków poddało się integracji. Owa integracja uświadomiła mi dużo większe pole nieuświadomionych zależności pomiędzy wypowiadanymi strukturami, które z racji różnych źródeł pochodzenia nazywam rzeczywistościami równolegle współistniejącymi. Moje wypowiedzi zbudowane są na polu stanów emocjonalnych, są próbą zobrazowania mnie wewnętrznego. Jest to próba poznania siebie, którego obraz permanentniesię wymyka. Kształt, który przyjmuje Ja jest w nieprzerwanym procesie formowania się, tak jak kształt moich wypowiedzi, których forma nigdy nie osiąga swego ostatecznego spełnienia , jest raczej obrazem nieprzerwanego procesu transformowania. (Maciej Przybylski)
Laboratorium dźwięku
Na wernisażu wykonany zostanie audio performance - działanie muzyczne o charakterze eksperymentalnym, zatytułowane „Laboratorium dźwięku". Chciałbym również zaznaczyć, że owe działanie jest integralną częścią ekspozycji.
Wykonawcy Maciej Przybylski , Mikołaj Fajfer.
--------------------------------------------------
Maciej Przybylski - Urodzony 2 maja 1972 roku w Poznaniu. W 1994 roku rozpoczął studia na Akademii Sztuk Pięknych w Poznaniu ( ówczesnej PWSSP) na Wydziale Malarstwa, Grafiki i Rzeźby. W roku 1999 obronił dyplom w zakresie grafiki warsztatowej u prof. Tadeusza Jackowskiego i rysunku u prof. Bogdana Wojtasiaka. W tym samym roku został zatrudniony na stanowisko laboranta w pracowni grafiki- techniki metalowe oraz asystenta w I Pracowni Rysunku. W roku 2007 uzyskał stopień doktora w zakresie-sztuki plastyczne w dyscyplinie artystycznej – sztuki piękne. W latach 2008-2011 prowadził zajęcia w zakresie malarstwa i grafiki na Uniwersytecie Medycznym im. K. Marcinkowskiego w Poznaniu na podyplomowym studium arteterapii. W 2013 roku uzyskał stopień Doktora Habilitowanego na Uniwersytecie Artystycznym w Poznaniu, gdzie od 2016 roku pracuje na stanowisku profesora nadzwyczajnego UAP.
zamieściła AZG
