Europejska grafika w Hungarian Art & Business

Wystawa „Wspólna wielokrotność” prezentuje współczesnej publiczności bogactwo technik, idei oraz sposobów myślenia o grafice artystycznej. Ekspozycja ukazuje różnorodność tego medium w szerokiej perspektywie – zarówno historycznej i geograficznej, jak i poprzez odmienne postawy oraz strategie twórcze artystów. Punkt odniesienia stanowi cała tradycja europejskiej grafiki, natomiast część poświęcona sztuce nowoczesnej i współczesnej skupia się przede wszystkim na twórcach z Polski, Czech, Słowacji, Rumunii, Serbii, Chorwacji i Bośni, których działalność pozostaje w bliskim dialogu z węgierskim środowiskiem artystycznym.

Grafika warsztatowa jest obecna w kulturze europejskiej od ponad pięciu stuleci. Rozwijając się w ścisłym związku z technologiami druku i ich ewolucją, stopniowo wykształciła własny, charakterystyczny język formalny, który do dziś podlega ciągłym przemianom. Wiele istotnych zjawisk współczesnej sztuki wizualnej ma swoje źródła zarówno w wybitnych realizacjach grafiki artystycznej, jak i w estetyce oraz rozwiązaniach wizualnych wywodzących się z różnych technik drukarskich.

Większość prezentowanych na wystawie „Wspólna wielokrotność” prac pochodzi z trzech głównych kolekcji. Pierwszą z nich jest Kolekcja Grafiki i Rysunku Muzeum Sztuk Pięknych – najbogatszy na Węgrzech zbiór grafiki o charakterze międzynarodowym. Obejmuje on dzieła związane z najważniejszymi ośrodkami europejskiej tradycji artystycznej – niemieckim, włoskim, francuskim, angielskim i hiszpańskim – reprezentowane przez twórców takich jak Hogarth, Goya, Beuys czy Tàpies.

Drugą ważną część ekspozycji stanowią prace z Kolekcji Międzynarodowego Triennale Grafiki w Krakowie, jednego z najbardziej rozpoznawalnych wydarzeń poświęconych współczesnej grafice. Zbiór ten obejmuje zarówno dzieła wybitnych przedstawicieli polskiej szkoły grafiki, jak i nagradzanych artystów z Europy Środkowej.

Trzeci filar wystawy tworzą zbiory Kolekcji Sztuk Pięknych Muzeum Hermana Ottó oraz jego filii – Kolekcji Współczesnej Galerii w Miszkolcu. Miasto Miszkolc od lat pozostaje ważnym ośrodkiem rozwoju grafiki artystycznej, między innymi dzięki funkcjonującemu tu warsztatowi graficznemu oraz organizowanemu regularnie Triennale Grafiki w Miszkolcu, prezentującemu najciekawsze osiągnięcia tego medium.

Kurator: Ábel Kónya

Artyści: Hans Hartung, Joseph Beuys, Francisco de Goya, Marek Grzyb, Giovanni Battista Piranesi, Roman Opałka, William Hogarth, Jiří Anderle, Mersad Berber, Tamara Berdowska, Borgó, Jacques Callot, Csontó Lajos, Feledy Gyula, Fürjesi Csaba, Gaál József, Jacek Gaj, Gallusz Gyöngyi, Horesnyi Bálint, Róbert Jančovič, Stefan Kaczmarek, Keserü Ilona, Jiří Kolář, Kondor Béla, Kótai Tamás, Paweł Krzywdziak, Zbigniew Lutomski, Madácsy István, Maurer Dóra, Rolf Münzner, Olajos György, Cristian Aurel Opriș, Henryk Ożóg, Jan Pamuła, Pásztor Gábor, Marcin Pazera, Lech Polcyn, Karol Pomykała, Rácmolnár Sándor, Marcantonio Raimondi, Rékassy Csaba, Vjenceslav Richter, Rozanits Tibor, Stefanovits Péter, Szabados Árpád, Szurcsik József, Antoni Tàpies, Krzysztof Tomalski, Barbara Tytko, Bernar Venet, Mieczysław Wejman, Ewa Zawadzka.

zdj. Organizatora