Pracownia Projektowania Intuicyjnego

Celem programu nauczania I Pracowni Projektowania Szkła Użytkowego jest przygotowanie absolwenta do poprawnego rozwiązywania problemów projektowych związanych ze szkłem użytkowym. Studenci są zaznajamiani z kolejnymi etapami powstawania projektu i form. Sami są zobowiązani do profesjonalnego przygotowania projektu (szkice, rysunki realizacyjne i techniczne w skali 1:1, wycinki form, graficzne lub komputerowe przedstawienie projektu).

W Pracowni podejmowane są zadania związane z szeroko pojętym projektowaniem szkła użytkowego. Sięgając do historii designu i współczesności studenci poszukują swoich własnych rozwiązań tematów. Prowadzący namawiają do mierzenia się z zagadnieniami i projektowaniem z uwzględnieniem ekologii i wykorzystaniem najnowszych technologicznych osiągnięć w produkcji szkła.

Przedmioty

Szkło użytkowe ( dla studentów 2 roku studiów I stopnia/semestr ,4; 3 roku studiów I stopnia/ semestr 5 i 6, 1 roku studiów II stopnia/ semestr 1,2 oraz 2 roku studiów II stopnia/ semestr 3,4)

Zapisy

Pracownia może dokonać wyboru określonej liczby studentów, mając na względzie proporcjonalny podział studentów pomiędzy wszystkie pracownie Projektowania Szkła. Prowadzący uczestniczą w przeglądach na I i II roku studiów. Dodatkowo mogą wymagać przedstawienia projektów i innych artystycznych dokonań zrealizowanych w czasie trzech semestrów studiów.

Lektury

1.  pod red. I. Płońskiego „Technologia szkła”;

   -W. Nowotny „Technologia szkła”;

   -C. Cerutti, A. Dorigano „Szkło XV –XX wieku”;

2.  

    

   R. Barovier Mentasti „Glass throughout time: history and technique of glassmaking from the ancient world to the present”;

3.  

    

   H. Mruk, I. Rutkowski „Strategia produktu”; S. McIlhany „Art as design: design as art: a contemporary guide”;

4.  

    

   Lakshmi Bhaskaran „Design XX wieku“; 

   -Richard Morris „Projektowanie produktu“;

5.  

    

   Paul Rodgers „Design-The most infuential designers in the world“;

   -Charlotte i Peter Fiell „Design XX wieku“;

6.  

    

   Charlotte i Peter Fiell „Designing the 21th century“;

   -Jennifer Hudson „1000 ogetti di design“;

7.  

    

   Bill Stewart „Projektowanie opakowań“; Deyan Sudjic „Język rzeczy”;

   -Juhani Pallasmaa  „Oczy skóry” i „Myśląca dłoń”;

8.  

    

   Don Norman „Design na co dzień”  i „Wzornictwo i emocje”;

9.  

    

   Hans Rudolf Bosshard „Reguła i intuicja. O rozwadze i spontaniczności projektowania”;

10.  

     

    Katarzyna Płoszaj „Projektowanie treści w wymiarze communication design”;

    - Itten Johannes „Sztuka Barwy”;

11.  

     

    https://www.interaction-design.org/literature/topics/intuitive-design